首要咱们需要了解梅花的成长规则，了解形状结构，把握根本造型规则才能够下笔画梅花。画梅枝起手是第一步，和书法笔顺相同，哪笔先哪笔后，都有讲究，一起要了解，梅花枝条的根本单位组合，即从一笔到五笔、六笔，构成枝条的根本造型。

　　在历史长河中，根据历代画家探究归纳出梅枝的造型规则，借鉴文字的形状，如“女”“之”“丫”“丛”“S”　形等，作为梅枝的根本造型单位，从而方便了初学者入门和把握技法的进程。

　　梅花枝干姿态各异，有上发、下垂、横倚和回折等。枝形规则，实际上是梅枝成长结构特征和线条组合形式美的一种完美统一。线条自身有长短、粗细、是曲、刚柔、光毛、疏密、浓淡、干湿等变化，再结合梅枝形状的变化，就能使画面产生很有节奏感的总体作用。

　　梅花有正、侧、偃、仰、背等朝向，有怒放的、初放的、含蕊的、花蕾、开残的，并有单瓣、复瓣两种花式。写意画，一般画单瓣为多。梅花为五瓣，花瓣呈圆形。开残的可画四瓣、三瓣、二瓣。花的颜色有红、粉红、白、黄等。也有白色略带粉绿的，但不多见。

　　简略的了解过梅花的形状结构后，咱们来学习国画梅花的根本画法。

　　梅花骨干画法：梅花骨干是指老干、粗干(梗)部分。古梅的老干，龙蟠凤舞，苔藓滋蔓。有的树桩疙疙瘩瘩，枝梗也是稀稀疏疏的。因而画老干时要双勾偏锋着笔，墨色以淡、枯、渴为宜，并画出飞白的翰墨情味，再用淡墨皴染，最后用浓墨点苔藓，以浓破淡，枯湿相间，求其梅树苍劲老辣的质感和遒劲的精神。体现老干的根本办法有勾勒法;没骨法;勾皴结合法等。

　　花朵的体现办法，常用的有三种：圈花法(又称勾勒法);点花法(又称没骨法);圈点结合法。

　　画圈梅次序：先勾瓣、后花心，再剔花须、点蕊头，最后点花蒂。画圈梅，一般不着色。为托出白花，可在花瓣概括外围圈染淡墨。也可用淡赭石或淡草绿圈染。圈染时水分要足，力求渗化作用，切忌干涩、刻板。圈染后可再用较大的笔，加水调和成更淡的赭石或草绿，点洒于圈花或枝干空隙，(点洒时要有疏密，不宜过多)使画面层次更充实多变，总体气氛更好。　花心处一般留白，或点黄粉。也有画者，在画好后，往宣纸背面花瓣里填白粉，会使白梅更加丰满杰出，增加姿色。

　　点梅，就是用笔蘸墨或色，直接点出花瓣的结构、形状。故称没骨画法。　点墨梅，是用淡墨点梅花。办法是用秃笔先蘸淡墨，再蘸适量较深的墨，然后按花的正侧偃仰背，以中锋垂直点下。花朵散布有疏有密，点要圆，不露锋，花瓣墨色有浓淡，使之有立体感。花心、花须、蕊头、花蒂，要用浓墨在花瓣将干未干时勾点。最后，在枝条上加苔点。

文章源自：画家三石 http://www.gdsanshi.com/