-翰墨

　　翰墨是我国画以文载道的体现手法，并不仅仅是绘画技巧。这一点好多人或不知，或不会用，会用了又没有文化的关心。文化的缺失是翰墨无法得以理解、无法得以传承的“硬伤”。什么是翰墨呢？清人刘熙载有云：“高韵、厚意、坚质、浩气，缺一不可认为书。”书者，心画也。若不明白翰墨，何谈以文载道，我国画又有何内涵之说？

　　-气韵

　　“气韵生动”不只是南齐谢赫的六法之一，大凡我国之艺术，我国之文学、功夫、医学，都离不开“气韵”。“气韵生动”亦不只是一个文学概念，它已然是我国人的一种生存理念。所以说，我国画是人文的，是科学。五代荆浩提出笔有四势曰：筋、气、骨、肉。而“气韵”来于翰墨，翰墨来于学养、来于品格、来于作者感时悯天的浪漫情怀。所以有“品格不高，画格难求其高”之说。

　　-气势

　　“势”是一种画面联系，更是一种修为，没有“势”就不会有“气韵生动”。“势”有两种：一是画面结构之势(造险)；二是翰墨运动之势(气韵生动)。我国画是鲜活的、“形而上”的，“势”是扑面而来的第一印象，或险绝、或敦厚、或野逸、或俊秀，不管山水、人物、花鸟，皆是一种圆融的开合联系，绵绵不绝，生生不息。

　　-境

　　我国画之境，远非天然之景或西画之景。若画家不明事理，误入景区，越描越像，越像越描，离我国画的本真含义越来越远。殊不知“境生于象外”、“境由心造”之理。石涛有“名山许游未许画，画必似之山必怪”的警句，画家当深悟。

　　-写

　　“写”是我国画最为本真的母体语言。“写”有两种解说：其一是从于心，为真性情的天然流露；二是游于艺，是“技进乎道”的诠释，讲求点线的形质，努力做到“高韵、厚意、坚质、浩气”，将一己的才情、学养、修为，通过“写”传移到翰墨中去。

　　-散

　　散与紧是相对应的联系，只要散画面才会松，松则虚，虚则纳物，纳物则丰厚而隽永。现在的我国画走向了两个极端，一个是普及性的“大适意”，胡涂乱抹，自欺欺人；二是造作之风，求大、求满、求全、求实，不是求艺，而是在比功夫，比谁下的力气大，不知也不会顾及我国画的真谛--体“道”。

　　-玄虚

　　什么是道？老子说：“道之为物，唯恍唯惚。惚兮恍兮，其中有象；恍兮惚兮，其中有物。窈兮冥兮，其中有精；其精甚真，其中有信。”这种惚兮恍兮的奥秘，正是我国画愈藏愈深的精力境界。郑板桥“难得糊涂”亦正是画面玄虚的地方。

　　-形

　　“形”是我国画独有的物象塑造方法，远不是西画之“型”，所以，画得越精细，描画得越像，离我国画本真的含义就越远。“形而上者”，谓指精力层面的物象联系，是源于天但是升华于心中的“意象”，并不以实际物象联系为准绳，而是以符合心、眼、手的需求为标准。“妙在似与不似之间也”。

　　-适意

　　“适意”是一个文学概念，从来就不是一个画种。我国画之所以引用“适意”一词，概因其要言不烦，以少少量胜许许多之意。“简”是简约，而不是简单。简是“以一治万”，繁是“以万治一”。石涛“一画”之说即是大适意最好的诠释。意笔、工笔、白描、重彩，都可以适意，相同都要考究笔法，考究墨法，考究形而上的美学意蕴。胡涂乱抹可称其为简笔画，却不是适意。

　　-空白

　　空白是我国画特有的心理空间，亦是画面呼吸的必定地点。没有了空白，我国画就缺失了玄妙的幻想空间；没有了空白，我国画的“气”和“势”将不复存在。空白是我国画人文的幻想空间。

文章源自：画家三石 http://www.gdsanshi.com/